- Åbent fredag - lørdag ➕ efter aftale
- Kunstgalleri i Kbh K
- 4,5 på Trustpilot
Kunstklub by Frøde
Kunstværk no. 14
Jesper Liengaard – Kunstklub by Frøde – Nr. 14
Om kunstneren
Jeg er opvokset i Nordjylland med Vesterhavets uendelige horisont, et landskab præget af store vidder og en åben himmel. Stilheden i naturen stod i kontrast til energien fra rock- og elektronisk musik, som næsten altid strømmede gennem mine høretelefoner. Kombinationen af den rå natur og den intense lyd skabt tidligt en bevidsthed om kontraster, stemninger og fortællinger – og dermed et kreativt rum med højt til loftet.
Min kreative vej førte mig til en uddannelse som grafiker, og allerede inden jeg færdiggjorde min uddannelse, blev jeg ansat som tegner på Nordjyske Stiftstidende. Senere arbejdede jeg på reklamebureauer og videreuddannet mig til Art Director.
Fortælling, iscenesættelse og sanselighed er bærende elementer i min måde at kommunikere på. De seneste år har jeg primært fokuseret på mit virke som billedkunstner, samtidig med at jeg har deltaget i en række projekter inden for oplevelsesdesign, visuel identitet og kunstnerisk formidling i kulturlivet. Mine samarbejder har blandt andet omfattet Aarhus Teater og Odense Teater samt museumsprojekter, der forener kunst, rum og fortælling.
Inspiration og temaer
Mit arbejde kredser ofte om stilleben og objektificering – hvordan vi som mennesker identificerer os med objekter og ting, og hvordan de bærer symbolik på tværs af tid og kulturer. Historisk set blev stilleben brugt til at udtrykke det, man ikke kunne sige direkte, og denne skjulte fortælling fascinerer mig stadig.
Min baggrund har givet mig en indsigt i sociologi og menneskelig adfærd, som præger med kunstneriske udtryk. Mediernes sprog – både reklame, nyheder og sociale platforme – samt deres visuelle og psykologiske virkemidler er væsentlige inspirationskilder. Humor er ofte et middel, jeg anvender til at formidle en dybere alvor, skabe blikfang og åbne op for refleksion.
Min kunst består af fortællende værker til fri fortolkning, der inviterer indenfor i et uendeligt univers, hvor symbolik, krav og drømme forenes og opløses. Et univers, hvor vi som moderne homo sapiens skal leve eller overleve.
Mit arbejde kredser ofte om stilleben og objektificering – hvordan vi som mennesker identificerer os med objekter og ting, og hvordan de bærer symbolik på tværs af tid og kulturer. Historisk set blev stilleben brugt til at udtrykke det, man ikke kunne sige direkte, og denne skjulte fortælling fascinerer mig stadig.